| Главная » Статьи » Спецэффекты |
Летающие острова
| Летающие острова В уроке будет рассказано, как создать летающие острова на подобии таковых в фильме "Аватар", только здесь они будут разрозненными. Полезной также будет та часть, где происходит изменение цветовой гаммы. Предварительный просмотр: ![]() Материалы для урока: Река Островок Поле с небом Кисти птиц кисти " Rons Winter Collection" (30мб) Для удобства картинки и кисти с птицами я залил отдельным архивом (кроме зимней коллекции Рона) изображения ~4мб Приблизительное время на работу: час-полтора ------------------------------------------------- Шаг 1 - Создание документа Создаем новый документ с высоким разрешением и размерами, как для заставки рабочего стола: 1800 на 1500px, Resolution=300 dpi: ![]() ------------------------------------------------- Шаг 2 - Создание пейзажа Для начала откройте изображение с рекой и переместите его в созданный документ и поверните под углом (прим.: вид под углом придаст ощущение динамики): ![]() Небо у нас не ахти, поэтому позаимствуем его из другого изображения (поле с небом). Скопируйте его, вставьте поверх, отразите по горизонтали и также поверните под заданным углом: ![]() Лишние части неба, которые перекрывают горы, нужно замаскировать или стереть ластиком. На границе гор с небом пользуйте более мягкую кисть с низким процентом непрозрачности - это позволит получить легкий вид дымки: ![]() Сейчас мы будем усиливать эффект дымки. Создайте новый слой, выберите кисть и настройте ее следующим образом: Размер кисти: 175px Hardness: 0% Opacity: 15% Flow: 100% Рисуйте кистью в обозначенной желтым цветом области, в районе линии горизонта (прим. потом размойте мазки, чтобы смягчить переходы): ![]() Затемните слегка ближнюю к нам часть неба, чтобы оно выглядело более драматично: создайте новый слой и назовите его "Darken", потом кистью черного цвета с теми же настройками, что и перед этим, пройдитесь по ближней части небесной тверди: ------------------------------------------------- Шаг 3 - Добавление летающих островов Откройте изображение "Островок" и приспособьте его размеры и положение к данному пейзажу: ![]() Теперь, когда первый воздушный остров находится на месте, мы должны избавиться от его изначального родного фона. В этом вам помогут и волшебная палочка и ластик, и перо, а более продвинутым - каналы: Далее подправим форму острова. Нижняя его часть должна быть более овальной формы: инструментом Polygonal Lasso обведите лишнюю часть, которая будет удалена, для достижения желаемого результата. Ниже показано, как примерно было сделано выделение и что осталось после: ![]() Общий вид: ![]() Чтобы полностью подготовить форму острова, давайте немного его деформируем (бедняжка, худенький какой): Ctrl+T потом правый клик и выбираем режим Warp: После деформации понизьте слою значение Opacity до 90%, чтобы островок частично внедрился в общий план. По нижней кромке островка пройдитесь ластиком с мягкими краями, чтобы сгладить выдающиеся неровности (а за счет мягкой кисти, нижняя граница станет немного прозрачной): ![]() Чтобы создать второй остров, сдублируйте первый и измените его размеры, а потом отзеркальте по горизонтали (переименуйте его в "island 2"): ![]() Значение Opacity понизьте до 80%. Теперь дублируйте второй остров и переименуйте копию в "island 3". Снова уменьшите размер, частично деформируйте и сотрите ластиком некоторые части, чтобы остов отличался от двух предыдущих: Opacity опускаем еще ниже, до 55%. Сделайте 4-ый островок, еще дальше, с Opacity = 40%: ![]() Дублируйте слой "island 2", но разместите копию в правой стороне от начального острова, измените его размеры, форму и непрозрачность: ![]() На передний план хорошо бы добавить часть большого острова. Дублируйте самый первый остров, переименуйте его в "island 6" и увеличьте в размерах: ![]() Из-за того, что мы увеличивали изображение, то нижняя его граница стала расплывчатой (это хорошо заметно на предыдущем скрине): можно сделать выделение вокруг нижней части и удалить его, избавившись от смазанной части. Но, после удаления, можно заметить, что край стал чересчур резким - его можно обработать ластиком (или перед удалением выделенной области, растушевать ее границы): Количество островов ограничивается лишь чувством меры и композиции. Их можно располагать рядом (один большой и несколько меньших рядом), соединять лианами… - в данном же случае это одиночные острова. Все слои с островами объедините в общую папку "Islands": ------------------------------------------------- Шаг 4 - Рассеянный свет Поработаем со светом и тенью. Работать будет инструментами Dodge и Burn: перейдите на слой "island 1". Начнем работу с осветления, выберите инструмент Dodge и настройте его, как указано ниже: Диаметр: 125px Range: Midtones Exposure: 15% Осветлите ту часть острова, которая находится со стороны освещения от солнца: ![]() А инструментом Burn, затемните противоположную часть острова: Диаметр: 200px Range: Midtones Exposure: 30% ![]() С теми же настройками для инструмента Dodge, обработайте острова "island 2 и 3": ![]() Освещение на островах 4 и 5 является приемлемым и особой необходимости в доработке нету (у вас может быть и по-другому). Теперь сосредоточимся на слое "island 6": свет здесь должен огибать нижнюю часть острова с обеих сторон, а следовательно, границы должны пропускать лучи. Для этого либо частично замаскируем границы, либо подотрем их ластиком (в обоих случаях следует использовать кисти с мягкими краями): ![]() Центральную же часть следует затемнить - когда свет находится напротив, то предметы между глазом и светом выглядят темнее. Воспользуйтесь инструментом Burn или создайте новый слой и, настроив кисть, нарисуйте тень: Диаметр кисти: 300px Hardness: 0% Opacity: 50% Flow: 100% ![]() Солнце мы расположим не четко за валуном, немного правее, чтобы оно отчасти вырывалось наружу. Оставаясь на слое с ближним островом, зайдите в Filter > Render > Lens Flare; положение блика и настройки видны на скрине (прим.: как еще один способ: создайте новый слой и залейте его черным цветом, затем запустите фильтр с теми самыми условиями, а режим смешивания слоя измените на Screen, лишнее можно просто замаскировать): ![]() Для увеличения эффекта создайте новый слой "light1" и кистью с белым цветом и мягкими краями усильте количество белого света в центре блика: ![]() ------------------------------------------------- Шаг 5 - Свисающие корешки Чтобы показать, что летающие острова были когда-то частью земли или длительность их полета, мы добавим к основанию воспаривших гор свисающие коренья. Создайте новый слой, в новой группе и назовите его "roots 1". Загрузите в фотошоп набор кистей от Рона: Настройте цвет переднего плана; сделайте его темно-зеленым - #22320d: ![]() Для наглядности, начнем с ближайшего острова. Убедитесь, что выбран новый пустой слой и сделайте первые корни (кисть изначально можно наклонить под необходимый угол): Выходящие далеко края можно сносить на новый слой (Ctrl+Shift+J) и сдвигать вверх или в сторону, также изменять их форму: Заходящие на остров и сильно выделяющиеся части удаляются: ![]() Добавьте таких свисающих корней и растений на ближние острова (где это будет еще заметно - на дальних просто не имеет смысла): ![]() ------------------------------------------------- Шаг 6 - Птицы Чтобы прибавить нашей картинке немного жизни, добавим живности в виде птиц. Загрузите в фотошоп кисти с птицами: ![]() Создайте новый слой, выберите симпатичную вам кисть с пташками, настройте размер и позвольте им лететь в вашем пейзаже: ![]() ------------------------------------------------- Шаг 7 - Цветокоррекция На этом шаге давайте изменим общий тон и цветовое направление изображения. Нажмите на кнопу со списком корректирующих слоев, выберите Color Balance и настройте его, как это показано ниже (картинка станет теплее): ![]() ![]() ![]() Потом добавьте корректирующий слой Solid Color, цвет заливки #443523 (темно-коричневый), режим смешивания измените на Soft Light и понизьте значение Opacity до 40%. Добавьте еще один корректирующий слой Solid Color: цвет #f1820b (оранжевый), режим смешивания Soft Light, Opacity=15%: ![]() Далее создаем корректирующий слой Gradient Map и меняем режим смешивания на Luminosity - это сделает изображение более контрастным: ![]() ![]() Следующим корректирующим слоем будет Hue/Saturation: Edit: Master Hue: 0 Saturation: 7 Lightness: 5 ![]() Теперь Curves Channel: RGB Input: 122 Output: 134 ![]() И последним станет Brightness/Contrast Brightness: 4 Contrast: 10 ![]() ------------------------------------------------- Шаг 8 - Рассеянный контраст Создайте слой и нажмите Ctrl+Alt+Shift+E - получите всю видимую картинку на одном слое. Примените Filter > Blur > Gaussian Blur, с радиусом действия около 16рх. Режим смешивания измените на Soft Light а непрозрачность понизьте до 25%. Добавим еще немножко темных тонов: создайте корректирующий слой Selective Color (настройки на скрине): ------------------------------------------------- Шаг 9 - Повышение резкости и сохранение Если все нормально, то можно слить все слои или, как это было в предыдущем шаге, нажать на Ctrl+Alt+Shift+E, чтобы иметь возможность откатится на определенный шаг работы. Примените Filter > Sharpen > Smart Sharpen со следующими настройками: Amount: 125% Radius: 1.0 Remove: Gaussian Blur More Accurate: ставим галочку Вот и все: ![]() | |
| Просмотров: 1142 | Рейтинг: 0.0/0 |
| Всего комментариев: 0 | |














































